Tekening

Olieverf: Josh Elliott: Tapisserieë in olie

Olieverf: Josh Elliott: Tapisserieë in olie

Die olieverfskilder Josh Elliott streef daarna om kleure en ontwerpe te verf, nie net prentjiemooi tonele nie.

deur Bob Bahr

Aandskaduwees, Swan Valley
2006, olie, 12 x 16.
Alle kunswerke in hierdie artikel is privaat
versameling, tensy anders aangedui.

Josh Elliott hy is 33 jaar oud, maar volgens die beste tradisie van goeie kunstenaars - of iemand wie se werk voortdurend moet groei - bly hy 'n ywerige student van sy kuns. Elliott het reeds 'n enorme fasiliteit - een vriend van hom, 'n gevestigde kunstenaar wat skilderye vir tienduisende dollars verkoop, het 'n onlangse stuk Elliott gesien en mompel grappend: 'Iemand moet sy hande breek.' Elliott is klaar met die opneem van skilderagtige tonele - 'ek word nie meer deur onderwerpe gedryf nie', sê die skilder. Nou hoop hy dat sy stukke die aanloklikheid van 'n mat het. Ja, 'n tapyt.

'Al die kleure pas so goed in 'n pragtige Persiese tapyt,' sê Elliott. 'Ek wil 'n skildery skilder wat soos een van die matte is, of soos 'n tapisserie. Ek het my komposisies noukeuriger ontwerp vir kleure en waardes, nie om 'n fokuspunt nie, maar eerder om 'n algemene gevoel. Hierdie skilderye is baie deurdagte en beplan. ” Hy gebruik sy brein soveel as of meer as baie skilders, maar 'n mens voel dat Elliott agterdogtig is oor die grootmurg. 'Ek sien kuns nie as 'n verhewe ding nie,' sê hy. 'Dit mag nie uitsluit nie. As mense hier rond sê dat hulle voel dat hulle nie 'n stuk verstaan ​​nie, is dit wat hulle sê regtig nie daarvan nie. Ek respekteer dit - jy hou van wat jy wil. ' Hy beskou sy proses as 'n 'bloukraag-benadering', en hoewel die olieverfskilder se uitbeeldings van die berge, rivierkloof en werkende plase van sy geboorteland Montana beslis geen nonsens is nie, is hulle ook deurdagte en mooi. Soos 'n tapisserie of 'n kunstige mat.

Januarie oggend
2005, olie, 12 x 24.

Die afgelope tyd konsentreer Elliott op toon. Sy vroeëre werk bevat 'n paar hoë kontraspassasies, maar die kunstenaar geniet dit tans om werke te skep met 'n beperkte waarde en 'n harmonie in temperatuur- en kleurgroep. Byvoorbeeld, in een skildery wat hy verlede lente uitgevoer het, was daar roesbruin heuwels en geel lig. Die bome was lentegroen, maar Elliott het hulle goudkleurig geverf, sodat dit harmoniseer met die aarde kleure op die doek. (Hy het wel koel bloues in die skaduwees van die bome gebruik.) "Soms is dit 'n studie van hoe bruin ek 'n toneel kan maak - of hoe blou - en dit steeds laat lees," sê die kunstenaar. 'Ek dink aan sommige van hierdie nuwe skilderye as toongedigte.' Sulke skilderye is inherent humeurig, en Elliott hou daarvan - selfs al vermy hy om 'n spesifieke stemming te dikteer. 'Gister het ek die laaste lig van die dag geskilder - die bome het pienk gelyk, en die skadu van die berg het oor hulle gekom. Dit het 'n gevoel van nostalgie geskep ... of dreigende straf ... of stil, stil en rustig. Dit hang af van die kyker se gevoelens oor die toneel, nie net myne nie. '

Tetonrivier
2006, olie, 14 x 18.

Hierdie verkenning is 'n aanduiding van Elliott se bereidwilligheid om verandering na te streef - of dit nou in die onderwerp, komposisie of die kleure op sy palet is. Sy skilderye van landskappe dui op groot waarheid, maar die kunstenaar het geen probleem om elemente te herrangskik om sterker komposisies te skep nie. Hy noem die werk van Victor Higgins, Rockwell Kent, en die Groep van Sewe — die Kanadese landskapsskilders Franklin Carmichael, Lawren Harris, A.Y. Jackson, Frank Johnston, Arthur Lismer, J.E.H. MacDonald en Frederick Varley — as inspirerend in hierdie verband. “Hulle was almal kunstenaars wat regtig hul beelde besit het,” sê Elliott. 'Hulle was nie slawe vir die natuur nie. Dit verg moed om dinge rond te skuif, en dit neem ook 'n rukkie om te weet hoe om dit te laat werk. ” Bome kan dus in sy skilderye oranje geskuif word en as die kunstenaar dink dit sal 'n stuk verbeter.

Martinsdale oggend
2006, olie, 20 x 20.

Elliott werk jare lank met 'n basiese palet wat bestaan ​​uit titaanwit, Franse ultramarynblou, kobaltblou, kadmiumrooi, kadmiumgeel lig, virdiaan en 'n verrassende kleur — kobaltviolet. 'My pa [skilder Steve Elliott] het 'n paar op sy palet gehad, en ek het dit begin gebruik in plaas van kadmiumrooi,' vertel hy. “Kobalt-violet is 'n bietjie subtieler; dit maak dinge op, maar nie te veel nie. ” Hy het sy palet onlangs aansienlik uitgebrei en quinacridonroos, Indiese rooi, kadmiumoranje, permanente groen, turkoois, chroomoksied, rou sambreel en geel oker bygevoeg, omdat hy ryker kleure wou hê. "Aanvanklik het dit gelyk of iemand 'n sak Skittles op my doek gegooi het," sê Elliott, "toe gooi ek dit in en begin regtig plesier hê."

Hy is nie getrou aan 'n spesifieke handelsmerk verf of kwas nie, maar hy verkies groot borsels in die algemeen - groottes 6 tot 12 - en gebruik 'n growwe borsel-kwas vir sy eerste dun was, wat hy as 'n padkaart vir die skildery opmaak . Nadat hy die samestelling in geskets het, met behulp van dunner olieverf asof dit waterverf was, skakel hy oor na 'n gladder sintetiese kwas vir dikker verfaanwending. “Soms laat ek die was deur en soms bedek ek dit met ondeursigtige verf,” verduidelik Elliott. Hy begin miskien met middelwaardes, maar die kunstenaar skat dat hy 70 persent van die tyd begin deur in sy donkerste duine te lê. Hy gaan dan voort na die middelwaardes en uiteindelik die hoogtepunte. Die kunstenaar begin graag met die komposisiegebied wat hom die meeste opwind, en hy eindig elke afdeling soos hy gaan. 'Ek sluit gewoonlik intense kleure in — ek kan hulle altyd demp,' sê hy. 'Ek probeer van die begin af groot vorms behou, want dit is wat die skildery van 50 voet verder kan laat lees. Omdat ek klaar is, probeer ek om my kwasstroke so suggestief moontlik te hou. ” Hierdie benadering kom duidelik na vore in die uitbeeldings van Elliott van skree-velde, houtblokke en veral water.

Big Hole Haystacks
2006, olie, 9 x 12.

'Ek hou van weer,
soos die komende sneeustorm
in hierdie een, ”sê Elliott.
'Dit voeg drama by tot 'n nie-so-
dramatiese toneel. ”

'N Paar jaar gelede was Elliott miskien op die punt om bekend te word as 'n meesterlike skilder van water, veral strome wat oor veelkleurige rotse vloei. Toe stop hy dit. 'Ek wou nie vassteek in 'n onderwerp nie,' verduidelik hy. 'Dit het my net nie meer opgewonde gemaak nie; Ek het gevoel dat dit tyd is vir my om aan te gaan. Ek verf dit nog steeds, maar net as dit sinvol is. Daar is kunstenaars wat op reekse fokus, maar dit is net nie ek nie. ' In baie van sy skilderye verskyn daar water, want dit is dikwels 'n belangrike komposisie-element. Maar die blywende effek van Elliott se skildery wat onder water skilder, word die maklikste gesien deur sy vermoë om 'n toneel se ritme en harmoniese kleure vas te lê, verenig deur 'n gereflekteerde lug en voorgestel met vars, dowwe kwasstrepe. 'Miskien is dit waar my idee van 'n skildery wat op 'n tapisserie lyk, vandaan kom,' bespieg hy. Namate die aantal stroombeddens in sy skilderye afneem, kom die mensgemaakte strukture - veral plaashuise en buitegeboue daarvan - meer gereeld voor. Elliott beskou hulle as interessante ontwerpelemente, maar hulle stel hom ook in staat om boere en kletsryers deur sy werk te vier. 'Hierdie mense is harde werkers,' beklemtoon hy. 'Hulle kry nie genoeg erkenning nie. In ons toestand is dit ten minste die vet wat die wiel laat draai. Ek werk nie so hard soos hulle nie, maar ek hou van hierdie ouens. Plus, dit is interessant om na te dink oor hoe mense op hierdie planeet vaar. Hierdie geboue help om die verhaal te vertel. ” Hy is ook oop vir 'n wildkaart - sodat iemand anders die onderwerp kan kies. 'Soms sal iemand 'n plek kies waar ek aanvanklik niks sien waarin ek belangstel nie,' sê hy. 'Maar ek bly daar, en ek vind iets. Ek is nie regtig bang om nou iets te skilder nie. Ek was voorheen bang vir mislukking, maar soms kan dit goed lyk om iets te skilder wat jy dink tot 'n mislukte skildery kan lei. U leer baie, en die resultaat kan wonderlik wees. Ek wil eendag 'n McDonald's mooi maak - ek moet dit net in die regte lig verf. '

Groot Gatrivier
2006, olie, 24 x 30.

Toepaslik verwys Elliott nie net na die klassieke verhandeling van Edgar Payne nieSamestelling van buitenshuise skilderye (De Ru's Fine Arts, Bellflower, Kalifornië), maar hy noem ook die gedeelte wat in 'n sekere opsig voorstaan ​​om al die reëls uit te gooi, maar tog 'n suksesvolle skildery skep. 'Ek hou daarvan om die rotse in 'n toneel in 'n patroon te organiseer, een waarmee ek die kyker se oog in die skildery kan rondbeweeg,' sê hy. 'As u die patroon so ewekansig maak soos die rotse regtig in die landskap versprei is,
dit gaan 'n ewekansige skildery wees. Payne praat oor suiwer willekeurige skilderye — ek dink dit sal interessant wees om te probeer. '

Ulm Ranch
2006, olie, 15 x 30. Versameling Montana Historical Society, Helena, Montana.

“Dit het meestal gegaan om wit op wit te skilder,” sê Elliott. 'Die wit skuur lyk geel met die sonlig wat dit tref, en die sneeu weerspieël die lug. Die kunstenaar se taak is om aan te dui wat nie-kunstenaars nie altyd sien nie - soos 'n gelerige skuur en blouerige sneeu. ”

Ol 'Red
2006, olie, 30 x 40.

“Toe ek die studeerkamer vir Ol 'Red skilder, het die boerdery my uitgekom om my te waarsku oor sy aggressiewe skape," onthou Elliott. 'Toe vra hy of ek sy skuur met 'n nuwe dak daarop sou verf. Ek het vir hom gesê dat ek dit skilder as gevolg van die dak. Die skuur het 'n baie interessanter karakter gehad as die ander twee op die toneel, wat nuwer was. '

Gletsers mere, bertande
2006, olie, 18 x 24.

“Hierdie skildery is 'n voorbeeld van hoe jy nie alles hoef te verf om plek te kry nie,” sê Elliott. 'U kan sien dat dit hoë bergmere is sonder om die werklike bergpieke te sien. As jy die kern van 'n toneel met minder kan vaslê, gaan dan met minder. '

Oor die kunstenaar
Josh Elliott het aan verskeie universiteite studeer, maar sê sy grootste invloed is sy vader, die natuurskilder Steve Elliott. Hy woon saam met sy vrou, Allison, en hul drie kinders in Helena, Montana, waar hy 'n tuisateljee het. Elliott het toekennings in die hele Weste en Suidweste gewen, en hy word verteenwoordig deur Chaparral Fine Art in Bozeman, Montana; Medicine Man Gallery, in Tucson, Arizona; Simpson Gallagher Gallery, in Cody, Wyoming; en Ponderosa Art Gallery, in Hamilton, Montana.

Bob Bahr is die besturende redakteur van Amerikaanse kunstenaar.

Soos wat jy gelees het? Bekome an Amerikaanse kunstenaar intekenaar vandag!


Kyk die video: Josh Elliott Outted at CBS News. THR News (Junie 2021).