Tekening

Gebruik die eiertempera goudblaar om die Renaissance-ligte te bereik

Gebruik die eiertempera goudblaar om die Renaissance-ligte te bereik


Na 'n reis na Italië het Fred Wessel meer geleer oor die verf van eiertemperatuur en die voeg van goudblaar by sy panele. Hy leer nou die prosedures vir die nabootsing van die skitterende skoonheid en innerlike gloed van foto's uit die 14de en 15de eeu.

deur M. Stephen Doherty

Die proses wat die Massachusetts kunstenaar Fred Wessel gebruik om sy pragtige eiertemperatuurportrette en stillewe te skep, is ingewikkeld en tydrowend; maar die rede waarom hy so entoesiasties is om verf te gebruik wat olies voorafgaan en goudversiering by sy skilderye voeg, is dat daar volgens hom geen ander materiale is wat dieselfde resultate lewer nie. Nadat ek die skoonheid, sensitiwiteit, harmonie en veral die kosbaarheid van die vroeë Renaissance-werk van kunstenaars soos Fra Angelico, Duccio en Simone Martini gesien het, het ek besef dat ons, as kunstenaars, te veel laat vaar het, sê hy, met verwysing na die modernistiese idee dat minder meer is. Die immer veranderende innerlike lig wat uitstraal van goudblaar wat oordeelkundig op die oppervlak van 'n skildery gebruik is, en die gebruik van sakke met ryk, intense kleure wat die prentjieoppervlak verlig, het my diep beïndruk. Dit was kosbaar tot groot hoogtes: halfwaardige edelstene soos lapis lazuli, malachiet en azuriet is opgemaak, gemeng met eiergeel en toegepas as verfpigmente, wat skitterende, asemrowende kleure lewer! Die oppervlak van hierdie kleure vorm 'n tekstuur wat lig skitter en weerkaats, soos goud, maar op baie maniere maniere is as goud.

La Mia Gioia 1996,
eiertempera, 25 x 19.
Versamel die kunstenaar.

Wessel kyk na die vroeë Renaissance as 'n bron van inspirasie wat ek kan gebruik saam met kontemporêre inhoud en beeldvorming, verklaar Wessel in sy kunstenaarsverklaring. Ek kyk na die Renaissance, aangesien die kunstenaars van daardie tyd terugkyk na vroeë Griekse en Romeinse kuns - nie as 'n reaksionêre nie, maar as een wat belangrike, maar vergete visuele stimuli herontdek en weer toepas.

Al hierdie moontlikhede het die kunstenaar duidelik geword tydens 'n reis van twee weke in Italië in 1984. Nadat hy tuis was, het hy eiertemperatuurskildery ondersoek, begin met die klassieke 14de-eeuse boek van Cennino dAndrea Cennini, Il Libro dellArte (Dover Publications, Mineola, New York) en gaan voort met inligting verskaf deur kontemporêre kunstenaars en vervaardigers. Daarna het hy prosedures ontwikkel wat hy die eerste keer in 'n artikel in 1995 beskryf het Amerikaanse kunstenaar (The Visual Poetry of Gold Leaf, deur Ginny Baier, April 1995) en is onlangs gedokumenteer in die stapsgewyse demonstrasie Becca (Sundial) weergegee in hierdie artikel.

Die paneel voorberei
Wessel dink altyd aan sy volgende skildery, en toe een van sy studente aan die Hartford Art School aan die Universiteit van Hartford hom herinner aan 'n vrou uit 'n Leonardo-werk, het hy tekeninge van haar gemaak en gevra of sy na 'n skildery sal posgeer die somervakansie in 2005. Ter voorbereiding op die stuk het Wessel 'n tabernakelstyl by Troy Stafford van Stafford Frame Makers (www.stafford frames.com) bestel en 'n Baltiese laaghoutpaneel voorberei.

Becca (Sundial) 2006,
eiertempera en goudblaar, 30 x 24.
In 'n tabernakelraam.
Versameling Dr. en Mev. Joe Gretzula.

Sy prosedure vir die voorbereiding van die paneel was om 'n stuk linne-doek aan die laaghout met sewe lae vas te plak, die oppervlak met konynvelgom te vergroot, en dan ses lae tradisionele gesso wat van konynvelgom en -wit gemaak is, toe te pas. Nadat die lae gesso laat droog word, vryf Wessel die oppervlak met houtskoolstof om onvolmaakthede te openbaar en skraap hulle dan versigtig met 'n skerp, twee duim lem van 'n skrynwerkersvliegtuig af. Toe die grys van die houtskool stof weg is, het hy geweet dat die oppervlak heeltemal glad is.

Teken in Silverpoint en India Ink
Nadat die model in die herfs terugkeer skool toe, teken Wessel haar beeld in silwerpunt op die voorbereide paneel. Die proses behels die trek van 'n draad van sterling silwer op so 'n manier dat die metaal klein hoeveelhede silwer neersit wat donker geword het terwyl dit verkleur het. Die voordeel van hierdie proses bo grafiettekening is dat die silwer nie oplos en smeer in die lae lae wat daarop aangebring is nie (soos met grafiet).

Sodra Wessel genoeg geteken het met die silwer om selfversekerd te voel oor die beeld van sy model, begin hy die figuur en rok met swart Indiese ink te teken. Hierdie deel is baie belangrik vir die skildery van eiertemperatuur, omdat die wit gessoed-oppervlak en die ink van Indië-ink die waardeversameling bepaal wat die verhouding tussen die kleure in die skildery sal beïnvloed, verduidelik hy. Dit is soos 'n grisaille [grys en wit skildery] wat jy sou ontwikkel vir 'n olieverf. Die ink van die Indië bevat skilellak wat die lyne van die tekening verseël en dit ondeurdringbaar maak vir die lae waterbasisverwe wat bo-op aangebring word.

Venesiese sjaal kwas
2004, eiertempera, 24 x 18.
Privaat versameling.

Vergulde die paneel
Die volgende stap van die proses was om lae bole toe te pas, 'n rooi klei wat dien as 'n kussing om die lae goudblaar te verbrand en om die onderliggende warm toon wat deur die rande en deurskynende gedeeltes van die dun goud kom, vas te stel. Voordat hy die bal geverf het, het Wessel velle papierpapier aan die buitekant van die gebied wat deur die klei bedek is, aangebring, sodat dit makliker sou wees om die nie-ingelegde gedeeltes van die paneel skoon te hou.

Toe die bal droog was, het Wessel met die watervergassingsmetode begin om halwe velle van die mikroskopies dun 231/2-karaat goud toe te pas wat geskut is totdat dit 1 / 300.000 dik was. Elke blaar is in 'n klein boekie gebind waar dit met 'n lang verguldermes opgehef is en op 'n leerkussing gelê is. Die blare sal by enige iets raak wat hulle aanraak, wat dit baie moeilik maak om dit vanaf die kussing na die voorbereide paneel oor te dra. Nadat hy die bal met natgieter-drank (water, gom en grappa) natgemaak het, tel Wessel die blare op met 'n breë kwas - 'n vergulderpunt genoem - en plaas dit versigtig op die paneel. Die blaar het aanvanklik gekreukel, maar dit het homself geleidelik afgeplat as gevolg van die kapillêre werking van die water in die bol. Dit alles moes in 'n skoon, stofvrye omgewing gedoen word toe Wessel in die regte gemoedstemming was. In die middeleeue het ambagsmanne baie probeer om hulself te reinig voordat hulle goudwerk gedoen het, verduidelik Wessel. Ek gaan nie tot by hierdie uiterstes nie, maar ek sorg dat my werkarea vlekkeloos is en dat ek geestelik bereid is om die vervelige werk te onderneem.

La Giovanotta 2000,
eiertempera en goudblaar, 11 x 12.
Privaat versameling.

Terwyl Wessel die delikate blare van goud aanwend, laat hy hulle effens oorvleuel. Ek hou van die roosteragtige patroon wat geskep word, en die klein onvolmaakthede en gate wat onvermydelik voorkom, dra by tot die rykheid van die oppervlak omdat dit toelaat dat sommige van die rooi bolle deurgaan, sê hy. Agt tot tien uur nadat hy die goud toegedien het, het Wessel gebiede wat hy blinker wou lyk, afgebrand. In plaas daarvan om die hele oppervlak te verbrand, het ek sommige dele plat gelaat, sodat daar meer verskeidenheid in die afwerking van die goudblaar sou wees, verduidelik hy.

Terre Verte en Verdaccio toe te pas
Op hierdie punt het Wessel begin verf met behulp van 'n klassieke metode om dun kleure liggaamsdele aan te lê, beginnend met die komplementêre setperke in gebiede wat uiteindelik die vleistone sal wees en lyk soos skaduryke rooi en pienk kleure. Dit is een van die tegnieke wat studente kan gebruik as hulle met olie, akriel, waterverf of ander verf verf. Dit wil sê dat hulle skaduwees kan ontwikkel deur eers die kleuraanvulling wat uiteindelik op die oppervlak van die prentjie sal verskyn, toe te pas.

Wessel het potte met meer as 200 verskillende pigmente wat hy van verskaffers regoor die wêreld gekoop het, waarvan sommige honderde dollars werd is omdat dit van halfedelsteen gemaak is. Elkeen moet met gedistilleerde water op 'n plaat grondglas gemol word en, wanneer die kunstenaar gereed is om te verf, gemeng word met 'n 50/50 oplossing van vars eiergeel en gedistilleerde water. Vanweë die aanwesigheid van die eiergeel, het die voorbereide verf 'n beperkte houdbaarheid, dus moet Wessel die verf in die yskas verkoel as hy dit nie gebruik nie en dan vars mengsels voorberei nadat dit bederf is.

Die prosedure wat Wessel volg om die voorbereide eiertemperatuur aan te wend, is om 'n klein sabelborsel met baie verf te laai, dit aan te trek deur dit teen 'n papierhanddoek aan te raak, en die kwas liggies te streel sodat die absorberende paneel die verf van die punt van die kwas in 'n vloeiende beweging. Ek skrop nie die oppervlak soos ek sou skilder as ek olie met 'n kwas borsel nie, verduidelik hy. Eiertemperatuur hang af van die opbou van duisende lineêre kleure en die opbou van die verskillende mate van deurskynendheid.

Tuniek en pêrels
2000, eiertempera en goudblaar,
16 x 12. Privaatversameling.

Aangesien groen die aanvulling van rooi is, het Wessel 'n basis vir die figure se vlees opgerig deur óf 'n deursigtige, koelgroen kleur te noem terre verte (groen aarde), of 'n donker, modderige groen genoem verdaccio (sleg groen). Laasgenoemde is gemaak van 'n kombinasie van geel oker, swart en 'n warm rooi, soos Venesiaanse rooi. Ek het die terre verte oor al die kleurtoon gebruik en veral vir die hoogtepunte en midtones, en ek het 'n klein hoeveelheid titaniumwit geverf om dit te modelleer en die hoogtepunte uit die groen te haal. Die verdaccio is oor die terre verte gebruik om in die skaduwee te versper, verduidelik hy. Ek het ook die terre verte in die hare ingewerk om die rand tussen die kopvel en die hare sagter te maak, en ek het 'n klein hoeveelheid daarvan geverf waar daar weerkaatsende lig was, soos op die kenlyn.

Skilder die appels
Die volgende stap staan ​​bekend as die appels aanbring, omdat 'n helderrooi plek op die plekke waar die vleistoon aangedui moet word, met die warmste, mees intense rooi, soos in die wange, kneukels en punte van die vingers, aangetoon moet word. Die skildery het baie mooi gelyk na die voltooiing van hierdie stap vanweë die kontras van die setperke en die helderrooi, maar dit was nodig om 'n basiskleur te vorm waarop ek die kleure kon moduleer, verduidelik Wessel. Ek moet versigtig wees om nie van hierdie garnisiteit ontslae te raak nie, want een van die sleutels om 'n ligte vlees te vestig, is om die toon geleidelik op te bou.

Selfportret (The Satyr) 2001,
eiertempera en goudblaar, 9 x 12.
Versameling Arden Gallery,
Boston, Massachusetts.

Die glans van die pienk vleisetone
Wessel het 'n reeks van vyf verskillende pienk velkleure gemeng van kombinasies van kadmiumrooi lig, titaniumwit en 'n klein bietjie kadmiumgeel lig om 'n basiese waardeversameling te skep. Met behulp van 'n Raphaël nr. 4 ronde sabelborsel het hy die oorgange tussen die setperke en die helderrooi appels stadig met behulp van die vyf kleure verbind. Namate die vlees meer lewensgetrou geword het, voeg hy permanente oranje, liggende en 'n reeks ander kleure by sy palet, en voeg stadig diepte en verskeidenheid by die kleur. Ek begin gewoonlik met die middelwaardes, en dan modelleer ek die lig met kleure wat ondeursigtig gemaak word met die toevoeging van titaniumwit. Ek glans gereeld koel kleure oor warm kleure, en omgekeerd; of ek glans met suiwer kleur as ek briljantheid wil hê.

Wessel wys daarop dat sy skilderproses gebiede van die prent bepaal en herstateer. Ek het sap groen en alizarin bloedrooi gemeng om 'n deursigtige rooibruin te maak wat ek oor die skaduwees geglasuur het en alles donkerder geslaan het, sê hy. Dit het ek twee of drie keer gedoen terwyl ek op die vrou se kop gewerk het, soms sag geword het en ander kere glad gemaak het. Gedurende die proses het ek die kans gehad om die tekening weer te gee.

Verf ander elemente
Terwyl Wessel voortgaan om die vleeskleure in die gesig, arms en hande te ontwikkel, het hy ook die modelle taftetajas met warm en koel mengsels van blou en purper begin verf. Om die rok te verf, gekerfde marmer, kompas en halssnoer was minder ingewikkeld as die veltone, en ek het die warm en koel kleure in die dele van die paneel begin opbou terwyl ek die vlees verder verfyn het, sê hy.

Gereedskap vir die goue blaar
Wessel het die idee gehad om 'n kaart van sterrebeelde op die goue blaaragtergrond in te skryf om met die sonnewyser in die modelle-hand te stem, en daarom kontak hy met Felice Stoppa, 'n historikus van antieke hemelatlasse in Italië (www.atlascoelestis.com), en antieke sterkaart deur John Flamsteed. Daarna het hy drie weke met handgesnyde asetaat-stensils gewerk om die geboë lyne te bewerk; en hy het 'n aantal werktuie gebruik om sterre in die konstellasies te slaan. Uiteindelik was hy ontevrede met die voorkoms van die sterre, daarom gebruik hy 'n olie-vergulingsmetode om platinum in daardie gebiede te voeg, sodat die silwer die voorkoms van die hemelliggame sou verbeter.

Wessel het byna ses maande aan die voltooiing van die portret tydens sy sabbatsjaar deurgebring van onderrig aan die Hartford Art School.

Die onderrig van eiertempera en verguld
Wessel bied kursusse in eiertemperatuurskildering en vergulding aan as deel van die gewone kurrikulum aan die Hartford Art School, waar hy voltyds professor is, en hy hou somerwerkswinkels in Italië saam met sy vriend en kollega, Jeremiah Patterson. Hierdie somer het hy 'n weeklikse werkswinkel in eiertemperatuur in die Evansville Museum in Indiana (www.emuseum.org) aangebied in verband met 'n uitstalling van sy kunswerke (4 Junie tot 30 Julie 2006).

Oor die kunstenaar
Fred Wessel verdien 'n B.F.A. van Syracuse Universiteit, in New York, en 'n M.F.A. aan die Universiteit van Massachusetts, Amherst, en hy studeer ook aan die Pratt Institute in New York. Sy skilderye is opgeneem in groep- en solo-uitstallings in die Verenigde State, waaronder The Frye Art Museum, in Seattle; die Sherry French Gallery, in New York; die Arden Gallery, in Boston; die Turner Carroll Gallery, in Santa Fe; en die Arnot-kunsmuseum in Elmira, New York. Hy is 'n professor in drukkuns aan die Hartford Art School en bied jaarliks ​​skilderwerkswinkels in Italië aan. Besoek die kunstenaarswebtuiste vir meer inligting: www.fredwessel.com.


Kyk die video: Visiting the Dracula Castle in Transylvania, Romania (Augustus 2021).