Tekening

Dean Mitchell: Verf jou hart, deel 2

Dean Mitchell: Verf jou hart, deel 2

"Oorspronklikheid is 'n kwessie van waarneming, afhangende van wie die werk bekyk," sê Dean Mitchell. 'Daar bestaan ​​regtig nie iets soos oorspronklikheid nie. Niemand het regtig 'n styl geskep nie. Dit is net gek. Dit is 'n vorm van kommersialisering om die een kunstenaar bo die mark te verhef. As 'n mens na baie Impressioniste kyk, is die dinge van van Gogh baie beïnvloed deur die Japannese houtsnysels. So waar kom oorspronklikheid daarin? ”


East Point dok (waterverf, 15 × 22)
Miskien kom die grootste struikelblok op die pad van artistieke selfontdekking aan die begin, wanneer jy jouself lisensie gee om te wees wie jy regtig is. Gesindheid is hier die sleutel. Soos Mitchell uitwys, wil die meeste van ons aanvaarding hê, hetsy van galerye of ander kunstenaars. En om jouself te wees, beteken miskien nie presies wat ander verwag nie. 'N Bietjie natuurlike opstandige streep is van onskatbare waarde. 'Jy moenie toelaat dat iemand jou afskrik nie,' sê hy. 'Daar kan baie mense by jou kom, galerye, kritici, jou ander kunstenaarsvriende wat sê' Ag, ek hou nie regtig daarvan nie. 'Nou, my gevoel is dat jy nie veronderstel is om van alles wat ek doen te hou nie . Ek hou nie van alles wat ek doen nie. '

As u wil hê dat u artistieke eksperimente sinvol moet wees, moet u die basiese begrippe baasraak. En dit kan in die vroeë stadiums tyd spandeer aan die kopiëring van ander se werke. 'Daar is niks verkeerd daarmee om ander se werk na te boots nie,' sê Mitchell. 'Picasso het dit gedoen. Die meeste van die groot kunstenaars het so geleer. U kan 'n sekere vlak van vaardigheid en tegniek aanleer. Maar dit is eintlik al wat jy gaan leer, omdat jy niks na die tafel toe bring nie. As u iemand bewonder, is dit goed. Maar op een of ander tyd moet jy al die goed wegsit, en jy kom daaruit voort. "


Algemene waardigheid (akriel, 11 × 16)

'Ek wil hê dat my werk herkenbaar moet wees vir mense wat niks van kuns weet nie,' sê Mitchell. 'Ek het grootgeword by 'n ouma wat vierde klas gehad het en niks van kuns weet nie. En ek het grootgeword by baie mense in die Suide, dit was 'n baie landelike gebied? Kuns was nie iets wat toeganklik was in die sin van verstaan ​​en dit regtig begryp nie. Ek wou dus altyd hê dat my werk met die gewone man kon kommunikeer, ongeag wat dit was. '

Pam Ingalls-CoxDie opleiding van kuns het vroeg begin. Sy studeer eers by haar pa, Richard Ingalls, wat die kunsdepartement aan die Gonzaga-universiteit in Spokane, Washington, stig. Sy het in 1977 aan die Academia Delle Belle Arte in Florence, Italië, voortgegaan en daarna in 1979 teruggekeer huis toe om haar baccalaureusgraad aan die Gonzaga-universiteit te verwerf. Sy het meer onlangs by Richard Schmid en Burton Silverman studeer, en het in meer as 125 nasionale en internasionale beoordeelde kunsuitstallings uitgestal, waar sy meer as 60 pryse gewen het. Haar werk is in versamelings regoor die wêreld te vind. Ingalls-Cox, tans woonagtig op Vashon Island, Washington, word verteenwoordig deur 'n aantal galerye, waaronder Isis on First (Seattle, Washington), Merrill-Johnson Gallery (Denver, Colorado), Long Gallery (Scottsdale, Arizona), CODA Gallery ( Park City, Utah) en Suidwestelike kontemporêre galerye (Santa Fe, New Mexico). Besoek haar webwerf by meer inligting oor haar kunswerke www.ingalls-cox.com.


Kyk die video: John Paul DeJoria, Paul Mitchell co-founder. The Brave Ones (Augustus 2021).