Tekening

Basiese tekeninge: Hoe ek my artistieke vooruitgang beoordeel deur Robert Liberace te leer

Basiese tekeninge: Hoe ek my artistieke vooruitgang beoordeel deur Robert Liberace te leer

Dit is 'n lang pose-tekening wat dit gemaak het
in my stapel “evalueer”.

Deel van die artistieke leerproses vir my is om te leer hoe om my werk te evalueer, nie op 'n stukkie nie, maar gesamentlik.

Hierdie somer kyk ek na my tekenkunswerke vir vooruitgang - op soek na plato's in die uitvoering van tekentegnieke, op soek na konsekwentheid ten opsigte van vordering by die skep van lyntekeninge of figuurtekeninge, of gebiede van stryd wat plaasvind as ek in die middel is van teken.

Doen u dit, en indien wel, hoe? Dit sal wonderlik wees om te weet of en hoe ander ander hierdie soort evaluering benader. My proses is om tien tekeninge te kies wat ek die afgelope tien maande gemaak het, om dit aan die muur van ons kelder vas te plak, en ek woon net by hulle.

Terwyl ek hulle bestudeer terwyl ek daagliks in en uit my huis gaan, begin ek dinge agterkom oor die uitvoering daarvan.

Ek vind dit byvoorbeeld moeilik om die “kop” in die regte verhouding te kry. Die kop self is reg, maar dit kan te groot of te klein vir die bolyf wees. Ek weet wel redelik basies, maar dit is nog steeds iets waarmee ek sukkel, en selfs in sommige onlangse tekeninge blyk dit dat ek sukkel. Yikes.

Deur die skilderproses skilder Rob Liberace vinnig met
vloeibare kwashale, wat onmiddellikheid in die vorm van die figuur skep.

Die somer is ook 'n kans vir my om tyd te spandeer in die Art League in Alexandria en te kyk hoe Robert Liberace sy tekeninge en skilderdemonstrasies in die lewe blaas. Ek het 'n foto van sy werk ingesluit terwyl hy die ondertekening van 'n vroulike bolyf demonstreer.

Die tweede foto is sy grisaille-skildery, gemaak met umber en wit, en miskien 'n bietjie swart. Dit is die verdere stadium van die eerste skildery, met die vleistone gemaak met 'n deursigtige rooi oksied gemeng met wit. In hierdie geval was die rooi 'n Old Master-verf gemaak deur Eccoland. Hy gebruik klein borsels en baie vloeibare, los, selfs wikkelende, kwasstroke, wat 'n onmiddellikheid en lewendigheid in die tekening skep.

-Judith


Kyk die video: Oil Portrait Painting Demonstration by Master Artist in Art Classroom (Junie 2021).